藝術節開幕，《路遊戲》、《從記憶看見你》、《大堂巷七號睇樓團》先後演出。這幾個本地劇場作品都是與本地歷史與記憶有關，都是「在地創作」（Site-specific），但選擇的手法不盡一樣。 地方記⋯

1月藝穗節，5月藝術節，今年6至10月我們將再次迎來「藝文薈澳」，澳門國際音樂節如無意外也將在下半年舉行。一年12個月，逾半年都有官辦藝術節慶活動。這樣澳門市民有變得更有創意，更懂欣賞藝術嗎？⋯

今屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）選了《理大圍城》作開幕電影，之後該片更與《佔領立法會》同時獲得華人紀錄片首奬，在影展中的放映更是一開賣就爆滿，因為目前華人地區只有台灣才有機會看到這部紀錄片。正⋯

《海邊的曼徹斯特》一直放在待看片單中，原來已經是2016年的電影，曾經澳門某電影節選於文化中心上映過。我是不怎麼做功課的人，看片名像極了浪漫愛情片，就以為會看到一對情侶在曼徹斯特的海邊纏綿，旁邊⋯

不管哭最慘的30集韓劇或笑到不行的戇豆，只要導演能高明的作岀精妙佈局，觀者不難能身同感受同哭同笑。可是當故事完結熱情退卻，旁觀者依然是旁觀者，沒在故事其中感受時間緩速流動，事情碰璧問題無法解決當⋯

演員尖銳刺耳的聲線、「四不像」的廣東鄉音、誇張無聊的肢體語言……一切在演出過後依然在我腦海中「陰魂不散」。但上述種種似乎無阻近年最「政治正確」的劇目《苦盡甘來》（下稱《苦》）巡迴演出，甚至獲獎⋯

這篇文章初稿是寫在2019年12月底，即是坊間開始有各種聲音道戀愛電影館因諸多因素將有可能不獲續約的時間。 當時我只想寫幾句感謝戀愛電影館的話。 長久以來，基本上只要有澳門電影上映，只要有機會我⋯

在《澳門之年》這一套回歸20週年之作，每名創作者都只有十分鐘，但卻隱隱然延續了一個命題，可以上溯上文——在這個城市的人，和城市的關係，是浮動的，鬆散的，無根的，不確定的；而其情感連結卻又是非常強⋯

到2019年的作品《澳門之年》（徐欣羨監製）。這年剛好是從回歸20週年，《奧戈》之後的十年。這一部電影不是一個人的作品，而是由九名創作者分別創作他們自己的作品，每人十分鐘。創作者都是在澳門出生⋯

到了2010年後，澳門多了很多拿起攝影機敘事的青年。 科技普及，或許是拍攝技術變得低廉易得，這個五、六十萬人口的地方，越來越多青年用鏡頭書寫自己的城市。不管結果如何，手法如何、成敗如何，在各種因⋯

【前言】 在2019年底，我看到《澳門之年》後，開始構思本文。想為歷年在各種場合，還有在戀愛電影館重看的澳門電影作品，對當中相關的部份稍作整理。在這二十年間，各種因素影響之下，由澳門人創作並公開⋯

是基因決定一個人的性格還是後天培養影響？這一直都是個熱門的科學研究題目。複製基因這個技術，今時今日來說並不新鮮，但「複製人」這項研究一直因為社會倫理問題而被禁止，如果撇開倫理問題，這個話題還有什⋯