《十三聲》 編舞：鄭宗龍 演出：雲門２（相片由文化局提供）
一開始，舞者們排成一排從舞台邊，整齊劃一地大步走出，站在舞台的最前方，然後俐落地轉身，步入惘惘的黑暗之中，好像踏進了記憶的疆界。在黑白切割分明的舞台之上，黑衣人或聚或散，一起有著忽慢忽快帶點神經質的身體節奏，同起同落，他們是偶然聚集的群眾，也像是夜色中流連各處，面目模糊的眾生。
他們有時一起發出利落有力的吼叫，身體大開大合，張狂的抬著手腳，同手同腳踏著奇怪步伐，帶著一股凌厲的架勢，威力驚人，但有時候又呈現佝僂拉扯，萎頓與不清晰的狀態。
《十三聲》 編舞：鄭宗龍 演出：雲門２（相片由文化局提供）
漸漸有一個人從人群中脫離出來，開始演變出另一套節奏和動作，如乩童通靈般的狂野，身披迷幻的螢光彩衣，向著虛空呼喊與尖叫，彷如一種突然的「出神」狀態，像企圖撕破世俗的繁華，燈光也隨之變得艷了，迷與靈，一直是動作的主線，一場又一場通靈與祭典主導著眾生。編舞鄭宗龍讓舞者去跟廟宇的祭祀者學請神降臨的唱咒，把民間民俗祭儀文化呈現舞台之上，舞者們的吟唱，像是一種溯源，畢竟舞蹈與各種祭儀有那麼古老而關切的相連，而舞蹈本身就具有一種「出神」的狀態，是「通靈」之物，舞者彼上彩衣，在黑暗中飄過來又飄過去，巨大的彩衣有時掩蓋了身體，使那看來就像是夜市中閃閃爍爍的霓虹燈，影像中那一尾魚巨大的穿梭於舞台上的人群之中，如夢如幻，是浮華盛世，也是城市深處的孤獨呢喃。
《十三聲》 編舞：鄭宗龍 演出：雲門２（相片由文化局提供）
作為今屆澳門藝術節閉幕演出的，來自台灣「雲門2」的精彩作品《十三聲》，展現的是台北在地生活形態，企圖重現童年記憶裡的艋舺（今台北萬華），那是編舞家鄭宗龍小時候生活的街頭，他跟著家人在那裡擺地攤賣拖鞋，記憶中來自底層的鮮活力量激發了他的創作。他把從母親口中聽來的一位可以一人分飾多角的街頭賣藝者「十三聲」，來為創作命名，舞者中隨時都有各種變異的可能，雖然他們都是穿著相似服裝的「集體」，但卻可能突然改變身體的形與神，進入某種「角色」之中，就像可以一人扮演多種角色、母親口中的十三聲。從頭到尾都牽引著神經脈動的，是林強的音樂，嗩吶與電子樂的搭配，呼應著作品中濃濃的民間風俗祭祀，世俗又前衛，為舞蹈提煉出不一樣的調性來，讓人驚喜連連。
《十三聲》中的「雲門2」，有著來自原生家庭般不可分割的氣派與質地，對形式與內容的使用與編排，對要呈現主體的思考，以至身體的使用：神秘的祭典與儀式化的動作，力量的極致呈現等，都在「雲門」經年建立起來的一套牢固的美學框架內。「雲門2」舞者膨湃張揚的身體力量，張馳有度的自我展現，都源自「雲門」的一脈相承，任何的內容都可以轉化成一種行雲流水的美，在觀賞當中，所領受到的身體美感，有時候會多於它想要呈現的主體，或想要引起我們對主體更多聯想與了解的可能，有時某種面向的複雜性又似乎被一種「精緻」華麗地掩蓋了、微弱了。藝術凝視生命走過的痕跡，而作品是一條通道，總必然指向某處，讓人舉目張望，期待下一個「雲門2」的作品讓我看到更多不同層次的生活圖像與聲音。
