本地著名藝術家李銳奮（Frank Lei）生前創作大量未公開攝影作品，其紀念攝影展《李銳奮：古巴’92》近期於氹仔舊城區藝術空間展出，呈現他1992年一次古巴之行的黑白攝影傑作，以含蓄且內斂的視角，捕捉三十多年前古巴人民的日常生活與情感。
除了攝影作品外，展覽亦展示藝術家當年在暗房製作的手工印相，觀眾得以進一步貼近他踏在古巴國土的興奮心情，重新想像那個牽動他靈魂的島國風貌。
繼2024年9月李銳奮攝影集《另眼相看》出版後，本次展覽《李銳奮：古巴’92》於5月7日正式在氹仔舊城區藝術空間開幕，展期至7月9日結束。
方言社聯合創辦人楊俊榮（Alan Ieong）表示，這個五月將是李銳奮作品大展光芒的「Frank May」，這次《古巴’92》可視為一系列相關展覽的「頭盤」，深度與廣度兼備的展出將陸續有來。
在本次展覽中，Alan主力負責從李銳奮大批遺作中挑選展出的照片。他形容展場密集排列作品的構思，一如重回古巴甚具特色的音樂之家（Casa de la Música）場景——同樣在牆面鋪滿各式照片，空間內洋溢古巴人熱情奔放地彈奏、歌唱音樂。
是次《李銳奮：古巴’92》展覽由氹仔城區文化協會主辦、方言社協辦，選址木鐸街的氹仔舊城區藝術空間，展場空間挑高通透，前後均有大片落地玻璃，一邊貼上放大的手工印相，觀眾可仔細瀏覽由李銳奮拍攝的照片原樣，甚具深思。
李銳奮是本地資深攝影師、藝術家、牛房倉庫藝術總監，曾任教澳門理工學院（現為澳門理工大學）。在7日的開幕儀式上，策展人蘇約翰（João Ó）形容李銳奮是一位極具創意及行動力的藝術家，影響不少本地創作者。
Alan又表示，這次展覽只是李銳奮的一小部分人生切片，他停留在古巴的時間不長，但足跡遍及首都哈瓦那，亦深入最東部的聖地牙哥，展現對古巴人文的深刻關注與探索，對其藝術生涯有很大影響，亦奠定日後部分創作風格。Alan特意為籌備展覽去了一趟古巴，發現三十多年前的古巴風貌距今變化不大，而李銳奮的攝影總聚焦在古巴人的生活狀況，有老人、小孩、音樂家、在地華人等多種人物。
在介紹展場時，Alan提到一面牆上有三幅拍攝一位古巴教師的肖像，然而，藝術家的焦點並不在人物的臉——而是在他一雙「漂亮的手」上。Alan留意到，這批肖像對李銳奮甚具意義，類似作品亦曾多次展出，決定將數張照片拼湊出一個場景，讓這位被攝者的光采得以重現。
展場一則截自李銳奮〈遙念古巴〉的短文提到了這位教師——「古巴街上漫步時認識的那位皮膚黝黑的中年教師，他那略帶憂鬱的眼神似乎隱藏了好些故事，記得他家中放了架已彈不動的鋼琴，我替他那雙漂亮的手雞過，可惜呀！他還說希望我能常把外面的資訊寄給他，他覺得活得很閉塞。」
開幕當晚，Alan準備一批同樣由李銳奮所攝的彩色幻燈片作品放映，呈現色彩鮮艷、充滿生命力的古巴印象。另一位本地藝術家、李銳奮的胞妹李銳俊則展覽介紹撰文提到：「我相信古巴擁有資本主義物欲橫流社會中不可能存在的美好事物，那是左翼根據地的古巴，音樂極棒的古巴，老人永遠不老的古巴，雲溫德斯（Wim Wenders）鏡頭下的古巴⋯⋯Frank心中的古巴。古巴，或許永遠是他心底一個陽光充沛的地方。」
