只見台上的演員屢屢拉開一筒筒膠膜⋯⋯雖然透明，但也是一種隔膜。由本地藝團演戲空間與日本藝團Theatre Moments合作帶來的作品《科學／怪人》，以類似的意象展現出科學家與怪物之間的互不理解。「人與人之間好像有一道無形的牆，這道牆其實也可以是偏見。」編劇兼導演佐川大輔介紹道。
用十九世紀名著 說廿一世紀現況
本地藝術節演出《科學／怪人》改編自英國女作家Mary Shelley的長篇科幻名著《科學怪人》，內容講述一個科學家創造了一個有生命的「怪物」，「怪物」對自己的創造者的無情以及世界對他的敵意深感憤恨，於是決定報復。佐川大輔介紹，自己受「三一一大地震」影響，十年前原將這故事和核電的災害連結，指出人類創造的科技已超出人類所能控制的範圍，令世界出現災害，但後來在英國看到一個有部分近似的演出，於是擱置了這概念。到新冠疫情爆發，全球很多人需要隔離，於是觸動了他再改編《科學怪人》。「原作是個很長的故事。大家只知道科學家找了很多不同的部分去組成一個怪人，但他為何要這樣做，背景是甚麼，很多人都不知道。」
導演佐川大輔介紹，Theatre Moments 一直喜歡用極簡的設計，希望能讓觀眾有更多想象空間。膠膜的靈感來自於疫情期間要將人隔開，防止病毒傳播。相片來源：澳門文化局
原著將故事設定在十八世紀，但佐川大輔把作品的時間背景推遲到一九二六年開始；在原著中從法國逃亡的家庭也變成了從德國逃亡。一九二六年，德國加入國際聯盟；然後是三十年代納粹勢力抬頭，猶太人受迫害；而回溯十八世紀中葉至《科學怪人》出版時，英國正值工業革命，東印度公司和殖民擴張如火如荼，法國大革命亦激化了英國的社會矛盾。這些衝突在Mary Shelley筆下轉化成了《科學怪人》中的人物關係；今天，佐川大輔以這關係對照了一百年前的歐洲，及一百年後的當下。
珍貴的交流 並非必然
作品於二○二○年在日本首度上演。今次搬到澳門舞台，佐川大輔介紹，結構和設計與日本的版本大致一樣，最大的改動是今次主要採用澳門演員，只有飾演「怪人」的雨宮來自日本，而且要用粵語來演。「今次的主題是不同『物種』之間怎去對話，怎去面對對方。這次他用粵語去演，在日本是不可能的，只有在澳門才能實現。」
今次是本地藝團演戲空間和日本藝團Theatre Moments再度合作。佐川大輔表示，自己首次來澳演出，是二○一三年的藝穗節，之後幾乎每一兩年都會來澳演出，「澳門是我繼東京之後演出最多的地方。對我來說，澳門是第二個家。」他認為，藝術家的工作是要從日常生活中，找出不同的觀點與視角。疫情期間，他不能來澳門，在日本也沒機會和別人見面，讓他頓感生活中一直以為是理所當然的事，其實並不理所當然。新冠疫情也令他覺得，死亡就在自己身邊。「現在可以這樣和演員聊天，跟大家學一些奇怪的粵語，被大家一些奇怪的日語鼓勵，現在覺得很珍貴。」
