本屆澳門國際酷兒影展的主視覺設計由本地藝術家 Kawo a.k.a. Sushijojo 操刀，以機械人戰鬥傳遞「 LOVE IS THE ANSWER 」核心理念。（圖片來源：MIQFF提供）
去年（2023）澳門國際酷兒影展（MIQFF，下稱酷兒影展）首次舉辦，今年三月底影展以「愛是答案」為題迎來第二屆。影展總監Jay Sun向本媒分享指，一直有感本澳對多元性別議題討論保守，但在「保守」之前，似乎未有人站出來為此實踐。去年他成為本澳首辦酷兒影展第一人，推廣藝術並普及LGBTQ+議題，亦冀社會大眾享受娛樂，同時消減因對多元性別群體無知而生的歧見。
辦影展全憑一腔熱誠 挑戰社會對議題包容度
Jay自大學畢業後，一直從事電影及影展工作，甚有選片經驗，對電影知識豐厚。作為年青一代電影工作者，他語帶謙遜地說，「如果你說我人生裡面做得比較好的事，就可能會只是（辦影展）這一件事。」
「為什麼澳門沒有酷兒影展？」在將該影展付諸現實之前好一段時間，Jay一直揣懷這個念頭。他觀察其他地區、國家，甚至中國內地也有些地下策劃的酷兒影展，惟在澳門連多元性別議題討論都鮮有。「為什麼澳門好像容納不到這件事？但其實未有人去試過，你怎麼知道它容納不到這件事呢？」
初時Jay曾想像辦酷兒主題小型放映會，後來未果。他直指，「到最後（MIQFF）會實行，都是出於一個憧憬，懷著滿腔的熱誠。還有覺得最重要的一件事就是，『為什麼不做呢？ 』理念很簡單，我很想令這件事發生，產生可以討論這件事的機會。人人有他的專長出一分力，而我的專長就是做影展。」
首屆MIQFF在2023年橫空出世，由Jay與團隊憑著「一腔熱誠」促成，Jay就指，執行及時間上均尚有不少進步空間。（圖片來源：MIQFF提供）
去年首屆澳門國際酷兒影展橫空出世，更邀請英皇戲院成為合作方，在戲院辦正式放映、面向公眾售票，影展規模遠比當初想像小放映來得「似模似樣」。Jay笑言，上一屆全靠自資，沒有得到任何公私資金支持，主要團隊亦是自己朋友「拍膊頭」無償工作。惟聞者皆驚嘆其勇氣、毅力、行動力。影展歡迎不同身份和族群的觀眾，亦有正規宣傳及公關流程，去年更邀請國際影人親身來澳及線上與觀眾交流，務求滿足觀眾的最佳體驗，與其他酷兒影展相比亦毫不遜色。
Jay：需要時間讓影展成長
冀未來與社會更多連結
回顧上年的影展「處女作」，Jay指出，做影展從不是「賺錢」生意，要收支持平已不容易，自己的出發點亦從不是利益。即使公開售票、已節省人事費，也必然虧損。至於籌備上，時間、人手、資源均未達到理想狀態。「我自己覺得，搞影展或者任何活動都是，一定不可以操之過急，要給時間去慢慢地成長、發展，這才是一個最健康的狀態。」
然而， Jay及團隊能從經驗觀察到，本地觀眾性別議題的關注度不俗，舉例去年的會後派對，出席人數遠比預訂的來得多。「這是很出乎意料的。」今年籌辦第二屆影展，Jay持續以理念說服團隊，來幫忙並不單純為「拍膊頭」幫朋友，而是為社會多元發展而出力。
Jay分享指，去年首屆影展會後活動參與人數比想像來得多，喜出望外。（圖片來源：MIQFF提供）
在第二屆酷兒影展冊子上，「策展人的話」寫著，「第二屆澳門國際酷兒影展以『愛是答案』（ LOVE IS THE ANSWER）為題，精選題材形貌各異的14部長片和5部短片，展現酷兒社群的多元面貌。」影展以五個單元「酷就是美」、「大師視角」、「世界光譜」、「華語酷兒群像：女生絮語」、「激浪的影像」分別呈現精彩內容。
紀錄片《KOKOMO：未至之城》（Kokomo City）劇照。Jay提到，兩屆影展均收錄有紀錄片作品。（圖片來源：MIQFF提供）
Jay認為，電影是平易近人的藝術形式，「相信很多人都不介意去看一套電影。」若觀眾在每次觀影後能感受不同面向且獨特的酷兒故事，認識他／她們的日常情感或難題，「對社會（多元）是一定有推動的。即使他／她本來是異性戀或其他身份的人， 或者個人本身是不支持、很仇視這件事的。大家觀影後知道有（酷兒）這一件事，慢慢地嘗試去了解，相信可以令社會多一點點真正的和諧，而不是表面上的和諧，化解大家因為無知而產生的成見。」
即使Jay現時仍未清晰未來是否有條件促成第三屆、第四屆或更多次酷兒影展，但面對限制，他仍抱著「盡做」的心情，出發後就從未想過放棄。「在有限資源內希望自己有能力為這個社會出分力。當然也要顧及商業因素。」今屆影展更設計並販售紀念品，亦為影展增加收入。
問到未來影展或有什麼新突破和改變？Jay就指，若有資源繼續辦下去，或想嘗試與更多不同的組織合作，轉移更多到社會層面上。自己亦想過舉辦外展活動到大專院校，或者與社會組織合辦工作坊、客席策展等更多好玩的活動。「令大家可投入其中，同時令酷兒身份的人多認識自己族群多一些。」
影展未獲官方資助 多方開源
Jay：大環境保守 努力開拓討論
上屆影展全靠自資，資金壓力首當其衝。今年影展團隊嘗試開源，聯絡不少歐洲國家在港澳領事館、歌德學院等合作贊助，亦收到熱心人事匿名捐款，可謂一大進步。Jay指出，歐洲不少國家在推動酷兒及性別多元發展上均相當支持，所以他們願意給予贊助的空間較大。同時亦感謝英皇戲院人員的專業協助，讓籌辦影展相對順利。
Jay曾以酷兒影展的名義向官方文化發展基金申請資助，最後未順利通過。他對官方決定表示理解，一年內被拒項目亦不少，或是自己籌辦上仍有進步空間。相對而言，缺失官方資金或在執行上可帶來自由度，「但當然如果這個議題底下得到官方支持，這件事會非常、非常之好，只可以說我要繼續努力。」
然而，他指出，與其他地區、國家相比，本澳大環境在性別議題方面態度仍是保守，也不特別鼓吹相關討論。「澳門其實有一樣東西就是，可能大家是這個身份，但是大家都不選擇去談論這件事，或者很隱性地談論 。先不講官方，市民自身也不習慣討論。」影展或想達成的目的是，將討論性別議題的語境放大，觀眾被電影吸引，抱著好奇和樂趣進場、離場，「很想他們真的會再了解其他地方發生什麼事，看一看酷兒世界內發生什麼事。」
酷兒選片 兼容並蓄
如何挑選適合本地觀眾的電影？Jay介紹指，這兩年選片都偏向觀影門檻較低的作品，故事性較強，觀影不會太有挑戰性，也夾雜部分紀錄片、驚慄片。兼顧不同影迷口味，今年挑選大師作品如北野武，同時亦有1960年代先鋒導演芭芭拉．漢默（Barara Hammer）的作品，先不論定位主流／非主流，在安全以外，選片上也納入一般主流範圍外的電影，「很想觀眾看的東西可以跳脫他本身的框架，這不論對電影和酷兒而言都很重要。」
《花蜂二萬種》（20000 Species of Bees）劇照。Jay分享指，選片上傾向觀影門檻低、故事性強的電影，適合普羅大眾觀賞。（圖片來源：MIQFF提供）
日本名導北野武的作品《首》劇照。（圖片來源：MIQFF提供）
其中Barbara Hammer短片集以其私影像著稱，收錄在「澳門實驗影院」客席策展單元「激浪的影像」。Jay續指，該取向可代表更廣闊的多元面向，即使作品在多年前完成，仍屬前衛嘗試，「去了解歷史、了解曾經的先驅人物，都是一件很重要的事，同時予以致敬。」
他又認為，影展納入部分觀影門檻低、敍事完整、不乏娛樂性的作品便很重要，選出一些大家都適合入場看的電影，如台灣電影《藍色大門》、日本名導北野武的作品《首》等。「你不用有什麼特定的身份、不用是誰，都可以去看、enjoy那部電影。」
一套電影 帶出一個酷兒面向
談到最私心推介的影展電影，Jay就指，選片中每個故事都十分獨特，而每次觀影後的得著都不同，鼓勵有興趣的觀眾多買票體驗。「睇完14部長片後會得到14個不同的想法。」
開幕電影、曾獲去年威尼斯影展酷兒獅獎的《我的彩虹拼湊家庭》（Housekeeping for Beginners）跳脫身分認同之外，探索多元成家議題，一個家庭中由沒有血緣關係的成員組成要如何往前邁進。（圖片來源：MIQFF提供）
他又推介大家去看開幕電影、曾獲去年威尼斯影展酷兒獅獎的《我的彩虹拼湊家庭》（Housekeeping for Beginners）。跳脫身份認同之外，這部作品探索多元成家議題，一個家庭中由沒有血緣關係的成員組成要如何往前邁進。該片代表北馬奇頓參賽奧斯卡，該國風氣相當保守，性小眾群像難以捉摸。精彩之外，「更顯出這部作品的價值。」
Jay直言，自己最希望見到不同群體的人們來參與影展，「可以嘗試踏出一步去多了解。我相信是會有得著的，不同的電影裡面看到人不同的模樣，你會發現人是怎樣的，不單只這個族群的人，而是人如何經歷創傷、糾結，即使未必會找到答案，至少觀影可帶來多一個層面的思考。」
第二屆【澳門國際酷兒影展】將於3 月 22 日至 4 月 6 日英皇戲院澳門葡京人舉行。電影門票已於 3 月 7 日起於英皇戲院澳門葡京人官方網站及票房同步開賣。詳情可再參閱影展網站（www.miqff.com）。
