要Evade以一兩個詞彙形容樂隊作品風格，他們會選擇：「夢幻」、「氛圍」。
早在二〇一二年，當Evade的第二張大碟《Destroy & Dream》經新加坡音樂廠牌Kitchen. Label 在海外發行時，他們努力經營多年的獨立音樂，正式跳脫澳門本地，去到歐亞多個國家的聽眾面前。作品大獲好評的同時，亦讓海外聽眾耳目一新——原來澳門有這樣的獨立音樂。
電音與節奏之下，細碎飄渺的女聲低吟歌詞如詩，Evade造出的不單是音樂，也是一場場夢境漫遊。
由Sonia作詞、作曲，Faye主力編曲，結他手Lobo三人組成的本地樂隊Evade成立於二〇〇四年，取名Evade有如做夢、逃離現實之意。今年成立二十年之際，Evade正在一點一滴地累積新作品，計劃推出一張全新EP，滿足理想之餘，亦是與各地樂迷重新相遇的契機。
主唱Sonia笑言，樂隊走過的最大改變，除了成員更迭外，就是大家都從「小夥子」走到中年，仍在堅持創作。與理念相近的夥伴在Evade玩音樂，莫不是他們生活中最為心滿意足的成就。
澳門有band sound，只差在本地樂迷認識多少。
新作〈慾〉（2024）。圖片來源：4daz-le
他們造音樂 他們創造藝術品
從集結創作成果的首張EP《EVADE》（2009）、主打黑暗與實驗風格的《Destroy & Dream》（2012）、再到以「科技如何影響社會與人性」為題的《Science & Dream》（2020），Evade每次出碟均相隔數年，圍繞一個核心主題，並以此探索及構建一個完整的概念和氛圍。
Evade的創作從簡單幾個和弦開始，由Sonia發想一首歌的主題，再由Faye圍繞詞曲意境疊加編製，配以Lobo的樂器演奏。Evade另一位創始成員、結他手Brandon是樂隊非常重要的推手，作為「幕後功臣」，現時Brandon則主責發行、宣傳、出品等行政事務。
平日生活忙碌，Sonia、Faye及Lobo多在線上討論後，完成各自手上分配好的段落，必要時才聚在一起錄音，難得有現場演出機會，三人才更常碰面練習。
正於訪問前夕，Sonia與Faye才剛錄好新歌的人聲部分。現時Evade的音樂器材多是成員自資購入，Sonia就指，以往製作專輯也受部分政府資助，後來漸趨減少，轉向自資為主。樂隊近年作品亦回歸本澳市場，在Lobo所創的音樂廠牌4daz-le 出品。
《EVADE》 EP（2009）。圖片來源：4daz-le
《Destroy & Dream》（2012）。圖片來源：4daz-le
今年一月，Evade推出新單曲〈妒〉，在五月亦釋出〈慾〉。時機一到，這張說盡人世醜陋、愛慾糾纏的概念EP就會面世。「我們要說的是『七宗罪』。有七首歌，接下來是〈傲〉、〈懶〉⋯⋯」Sonia說。透過音樂，描述他們對世界、對人性的理解與發問。就如〈妒〉一曲要訴說的，人類有慾望，但跳脫個體，綜觀整個社會，「妒忌」會不會是一種共相？
「以純藝術的形式表現音樂。純粹想表達什麼，就表達出來。我們各有正職，不靠音樂賺錢，未夠完美就不會推出，亦沒有時間限制。每一首都是我們的心血結晶，每首都非常喜歡。玩音樂也不是為錢，一來留個紀錄，二來找些知音。」
Evade的高質量作品一貫與商業脫鉤，以時間等待熟成，就如Sonia所形容，Evade是以純藝術（Fine Art）的形式在造音樂。
城市、養分、蛻變 他們沉澱
細心品味Evade的音樂，聽者或難以描述與哪個樂隊風格相類似，或使人聯想如Dreampop、IDM、Shoegaze、Trip-hop等分類，還有某幾個擅長此道的音樂人，卻不完全貼切。
Evade在聽覺上的獨特之處，除了以廣東話填詞、電音及迷幻風格之外，Faye就指，流行元素是其編曲、創作時非常注重的基底，尤其取材自從小聽到大的廣東話流行曲，聽者會發現非常易入口，一聽再聽更是順耳。
Evade演出照。相片由受訪者提供Faye介紹指，將耳熟能詳的流行曲改編、層疊，加上自己偏好的風格，骨子裡就是流行曲。「廣東話流行曲很好聽，歌詞、chord都很好，接觸多了其他外面的音樂，就開始覺得流行曲可以進行改造。例如改成很重低音和很重鼓，或加一些Ambient元素下去。」於是成就Evade的魅音。
此外，電影感也是Faye編曲時強調的特質。作品加入不少音效，找來尖叫聲、呼吸聲、粵語長片對白等加強效果。「聽到一些聲音後，令到你好像眼前看到一些東西，這就是我心目中所謂的電影感，不是純粹一首歌，有聲有畫。」
廣東話填詞、改編流行曲，印證Evade的創作受本地文化影響極深。從初期以英文創作，後來改用最熟悉的廣東話，Sonia表示，廣東話用九個聲調不斷試驗並不容易，有時是「攪盡腦汁」。若演出時遇到聽得懂廣東話的聽眾，更是深受語言共鳴。
細讀Evade作品中的歌詞，詩意之外，歌詞亦嘗試訴說飄渺神秘的靈性故事，要聽者墮入一個幻色夢境，離開煩囂，觸碰生死、時間、禁忌與愛戀等抽象概念。
將那痴戀關上收緊鎖綁在盒子內
枉費關愛心意忍受拋入進大海
再沉溺痛，把心思廢掉
呻叫聲線反撲空氣似極樂境地
——〈慾〉
沉溺片刻空白思索召喚降臨
發聲張望時間變幻無常
遊走褪色螺旋狀鎖進角落
暗影重覆腳步腦內循環
——〈螺旋狀 — 終〉
負責作詞的Sonia是中文系出身，掌握語言底蘊，她亦醉心於神秘學與「古靈精怪」的故事，偶爾從宗教、哲學取材。如〈螺旋狀〉一曲，就是在Sonia聽到電台節目介紹香港西貢有一結界傳說啟發而來。
然而，創作題材多樣，本地文化從何層面孕育、影響Evade的作品？Sonia就指，雖然未必標誌本地特色，但皆從小城日常生活觀察、取材，無一不圍繞城市，作品內容當然無法自外於澳門。
Sonia的歌詞書寫個人所思所想，亦搖盪至社會集體的憂愁，例如寫人的妒忌、慾望，是她觀察生活有感而發，也是共通的人性課題；迂迴如〈螺旋狀〉描繪人抱著執念，走不出迷途；要談到音樂中的政治性，Evade亦有從「影子政府」衍生的新作，正待聽眾品味箇中秘妙。
而在新作〈慾〉中，她嘗試突破過往創作習性，寫出密密麻麻的詞眼。同時，Faye一改過往多用音效的習慣，放入更多樂器。三人就指，〈慾〉的創作思維是突破，也是滿意的里程碑之作。
《SCIENCE & DREAM》（2020）。圖片來源：4daz-le
在外大放光芒 本地無人知曉
訪問期間，三人不間斷提到：真可惜⋯⋯本地少人關注獨立音樂，聽的少、做音樂的更少。「到底是為了什麼？又沒有人聽。」這亦是樂隊對自身堅持的叩問。
Evade自認不受本地聽眾青睞已是常態。尤其疫情期間更萌生放棄的念頭，他們雖有才氣，亦有音樂理念，但早已心灰，似是做盡不受重視的音樂。
疫後，人們重新在城市間流動，Evade 受邀到港演出。再次親睹台下觀眾沉醉，或高亢、或平靜地感受旋律，他們深感受樂迷認可，有如身處新世界。即使日常再不忿或疲憊，穿梭城市之間，是知音人供給Evade再往前創作的力量。
反觀在澳門卻未見有聲氣，Sonia 無奈道：「本地基本上沒什麼人認識我們，相當佛系。」
本地關注獨立音樂的人口不多，但在 Evade 剛成立時，本地音樂風氣仍是較盛，熱衷創作的樂隊也不少，上世紀九十年代本地更有官方主導的搖滾音樂節 Rock Macau，請來不少外國、葡國與本地樂隊參與，吸引不少聽眾。
Evade現時製作音樂的器材多為成員自資購入。
「但現在演出機會和空間都完全是零，想都沒想過。不知道現在年輕人為何不再對音樂感興趣。」Sonia道。
一來是本地表演空間日漸減少，而演出場地對音樂發展不可或缺，以往仍有LMA（現場音樂協會LIVE Music Association，已結業）不定時舉行演出，也是一個重要的發表平台。此外，即使在柏蕙活動中心也有場地可演出，現時演出空間則寥寥可數。
二是本地獨立音樂不受青睞，年輕人又更關注K-pop、主流音樂和演唱會等活動，澳門另類、獨立音樂就少人聽。
Sonia又稱，樂迷文化改變，或與疫情改變人們生活方式有關，人們要不就待在室內，要不北上。即使到再大型場合如「Hush!」這類由官方主導的音樂節、請來國際知名樂隊演出，Lobo就指，觀察聽眾也不見得投入，「感覺很疏落。」偶爾，樂隊接到政府邀請表演，到場觀眾卻未必投入，表演者也只能當作「接個job」，略帶失望。
雖然環境未必理想，但三人認為，本地獨立音樂仍在持續成長，例如去年有本地團體辦實驗音樂節（Macao Alternative Music Festival），邀請多地音樂人表演噪音、電子多種不同風格音樂，同時也有創作力蓬勃的Hip-Hop圈子。
Lobo又表示，既然本地主流樂壇不算發達，獨立音樂就應再多姿多彩一點，乘勢拿下本地音樂發展空缺的一部分。
《SCIENCE & DREAM》（2020）。圖片來源：4daz-le
走過音樂
問到當初如何接觸音樂，Sonia表示，自己從未受音樂教育，只在少時學過彈琴。能唱、作曲，可謂是上天賜予的天賦。「我也不知道上天什麼時候會拿走，現在會很珍惜。」
Lobo則是從小接觸流行音樂教育。十多歲學琴興趣缺缺，轉而拿起結他、彈Beyond的歌，「當時一來就瘋狂練習。」從九十年代至今，Lobo教結他、也到電台做DJ，自學電子音樂、接觸民族音樂。音樂於他而言已從興趣轉換為一份職業。
Faye則是未曾學習樂器，從音樂軟件開始，初時他直程「當打機玩」。後來，他慢慢學做DJ、練習打碟。Faye於二〇〇六年加入Evade、一同創作，於他而言一直都是滿足又有富有挑戰性的有趣體驗。
Evade演出照。相片由受訪者提供
電子音樂經驗豐富的Faye，經常受邀到不同地方演出。近期Faye與本地藝團合作現場配樂，表演者跟隨音樂做出流暢、漂亮的動作，他亦表示深感榮幸。
Evade堅持不靠音樂賺錢，故此亦覓得自由，不受任何商業壓力，作品臻至完美才面世，每次產出都是心血結晶。
夢境走過二十年，創作路上，未來Evade會再走到什麼位置？
Lobo形容，本地音樂發展，主流與獨立音樂似乎總是處於一場「戰爭」之中，現時本地音樂圈子發展氣氛不佳，始終是美中不足。
Faye直言，不敢想像未來，或許玩到再沒有時間，才見盡頭？
Sonia則指，對此沒有答案，似乎心血之作總是沒有人聽，但能堅持就會繼續。
兼顧家庭與工作之外，Sonia慨嘆道，深感Evade成員真的是很喜歡音樂，也珍惜彼此合作，有時也為了創作常吵吵鬧鬧。直至今日，玩音樂已不為什麼，始終創作出屬於自己的成果、留下紀錄、覓得知音，是為可貴。
