被主題和形式所吸引，無論如何筆者也抽出時間去路環觀看這一齣名為《Galapagos-Macau》的沉浸式演出。這齣由劇團滾動傀儡（Rolling Puppet ）製作的另類劇場，在客商街一座有些破敗的老房子裡上演，演員們大多是孩子。故事是關於一個富家少爺和一個街頭孤女，因一場意外穿越時空，迷失於不同的時代及幻想國度，經歷人類與自然失序的瘋狂世界，情節天馬行空，想像力超越邏輯的合理。從演出中，筆者了解到這個名為Galapagos的計劃，也對讓眾多孩子參與創作及演出的劇場形式產生了興趣，畢竟這個世界亟需與孩子討論氣候變化等環境議題，但是要如何探討，仍然在探索中。
什麼是Galapagos計劃？
讓兒童參與氣候變化議題的討論
先介紹一下Galapagos Project。在劇場藝術家David Glass的主頁上是這樣寫的：「為了應對日益嚴重的氣候緊急情況，以及缺乏適合十二歲以下兒童的優質戲劇作品的問題，Galapagos將利用該劇團的創意實踐和學習，先鎖定、發展專業化的國際戲劇作品，並將其與新興的氣候研究課程聯繫起來。這些課程涵蓋小學、劇院和藝術組織，通過表演和參與工作來處理這一主題。」
《Galapagos-Macau》劇照。相片由滾動傀儡提供
滾動傀儡負責人趙七告訴我，Galapagos計劃以創意來討論氣候變化議題，世界各地已有一千多人參與該計劃。滾動傀儡亦參加並在澳製作是次演出。
劇團另一位負責人林婷婷補充介紹道，「一開始David構思故事的時候，就是以喚起下一代關注氣候變化議題和人類未來為目標。其實他很早就開始Lost Child計劃，到世界各地和街童、社區裡的孩子做一些藝術創作，用想像力突破貧窮帶來的限制。」David認為，藝術是一種讓兒童正面（positive）成長的很好的媒介，特別是劇場，它只需要空間，不需要昂貴的設備。「這次的項目就是讓世界各地的年輕人有一個契機，讓這個議題有自己的一個版本。」
婷婷回憶起小時候，想要學音樂，但阿媽不肯買昂貴的銀笛，只好進只要「十蚊雞」的劇場club，於是開始玩劇場。
對於自己的專業，婷婷不無驕傲地談論：劇場就是這樣，沒有門檻，任何人也可以參與。
《Galapagos-Macau》由劇團滾動傀儡製作的另類劇場，演員們大多是孩子。相片由滾動傀儡提供
計劃如何實現？小孩有很大的話事權
關於計劃的實現方式，趙七簡單介紹，「先用一個故事（seeds）作為底，然後與學校合作，之後我們會開設關於想像力、戲劇創作等練習的工作坊。」
他說，一開始創作出來的故事很有邏輯、四平八穩。「於是，後來我們就找了更小的小朋友參與，希望讓故事更『瘋狂』一些。小孩在創作中有很大的話事權，什麼廁所人、路易的狗，我們都想盡方法將它們實現出來。」
婷婷接著詳細介紹整個流程：
第一階段：培訓導師和學員。David會與大家做一些構造性的練習，用集體編作的劇場方法建立整個故事的架構。
第二階段：接下來幾個月，成年學員進入不同的學校（主要是三間學校），和學生按照架構去創作故事。
第三階段：David會在澳門逗留約三週，跟團隊一起進入這三間學校，和學生們拍片、聽故事，尋找創作元素。「白天和小朋友玩，夜晚與大人學員排戲，慢慢將這個故事清晰起來。」
整個過程其實充滿艱辛，各行各業的人要協調時間已經是大工程，婷婷講起這個過程感慨萬千。特別是小學生還無法獨立行動，通常又早已安排了忙碌的興趣班，聚集大家一起排練花了極大的精力。「有一班小朋友不願意上舞台，但是非常享受講故事，另一班就超級喜歡上舞台、超級喜歡親自來幫手。另外，也有一些中學生，有些不喜歡露面，但喜歡畫畫，做animation就十分迅速。讓小朋友們出來排戲時非常困難，他們都有很多課外活動，但是通過這種方式，也實現了一次集體創作。」
還好曾參與滾動傀儡的工作坊的部分學員也是學校戲劇班的老師，他們奉獻出自己的時間身體力行，才讓這個計劃最終成功實現。婷婷說起這些老師時語氣充滿感謝。
The simpler, the better的「貧窮劇場」
「大人想故事未必會這麼『癲』。」說起小朋友參與創作的特別之處，婷婷提到貧窮劇場的概念。「這些瘋狂的想法有一部分也來自David的poor theatre概念，就是用想像力代替華麗的佈景。」因為想像力，例如即便需要廁所，也不一定要建一個廁所佈景，而是通過想像就好，這點恰好和小朋友無窮盡的幻想力十分吻合。
整個劇組都貫徹Recycle的理念，「我們所用的道具也多數是reusable，例如在modern nature裡那兩盞奶粉罐做的燈，就是我們四年前做《海盜婆》時用過的。裡面的服裝也有很多都是成員帶來的舊衫，叫到會也會儘量重用物資。」總體來講，婷婷認為劇場是很消耗、很浪費的地方，但貧窮劇場翻轉這個形象，「David就會有很多有創意的提議，從身邊的物資裡得到靈感。我們會將其他劇組演出結束不要的物資車回來，希望做到一個可持續發展的劇場。」
婷婷接著說道，「其實世界很多地方都越來越多藝術家關注環境，我選做偶也有這個原因，因為偶是可以循環再用的。滾動的垃圾美學和David的貧窮劇場很合得來，用搜集來的回收物料，化腐朽為神奇。期望整個演出都帶出一個珍惜資源的訊息。」
《Galapagos-Macau》由劇團滾動傀儡製作的另類劇場，演員們大多是孩子。相片由滾動傀儡提供
孩子們的參與得到了什麼？
「我們想要討論的是氣候變化，所以需要做很多的research，通過整個過程，小朋友也了解很多關於氣候變化的背景和知識。」趙七說。不過除了知識，也許更重要的還是快樂，以及議題持續被討論的意義。
婷婷說，小朋友未必即刻感受到害怕、絕望之類的情緒，可能會對著鏡頭照本宣科，例如氣候變化是什麼之類，十一歲左右的小朋友對氣候變化這樣的議題還難有切身體驗，「因為這個議題一直的困難都是──它很難表達出切膚之痛。」整個創作的過程未被議題的嚴肅性影響，仍是以快樂為主，哪怕演出在一個破爛的屋子裡，小朋友也一點也不介意。儘管如此，婷婷認為David通過這樣的藝術計畫，當它成為一個全球性的藝術事件之後，很多人參與過、看過之後，這個事件就成為喚起話題討論的重要訊息。
她又分享在過程中要求小朋友們一起收拾物資、回收重用，希望不僅僅以故事傳達，而是在整個創作的過程都貫徹這個議題。「在我們關心的議題上做到言行一致。」
婷婷認為，藝術不但可以幫助孩子突破、保持開放的心靈，亦非常適合教育，她熱切期待政府可以更加重視藝術教育。惟自從疫情以來，劇團在藝術教育方面的資源已經被大大縮減，很多有意義的事情例如「train the trainer」工作坊都無法開展。「希望大家有個小小的開始，給泥土裡的種子養分，等到見到太陽的時候，它們會知道這些都是在血液裡的，已經經歷過。」婷婷如是說。
