土生土語話劇團踏入第三十一年，今年繼續在藝術節的舞台上，以創作笑談澳門大小事。「今年不一定只是土生葡人的故事，裡面有些地方也是一般市民的小小心聲。其實不用我們演，澳門講場都有這些聲音，不過我們以幽默的方式來玩。」編導飛文基笑笑道，「土生土語話劇就是這樣，大家就笑返餐，也是反映我們真的很關心。」
面對現況 以話劇寄語
今年故事講述囂張的歌唱名師Elvira與欠缺自信的表演老師Délia打賭，看誰的學生能在唱歌比賽中勝出。Délia的學生是口吃的，所以大家都不看好她。手頭拮据的前「沓碼」Giselda遇上這事，於是開下盤口，賭誰會勝出，想着藉機「撈一筆」。
本職是律師的飛文基解釋，疫情過後，澳門很多行業仍在面對困境，樓市成交減少，很多店鋪關門大吉，即使是律師、工程師、建築師等專業行業也受到打擊。政府很希望能重回疫情前的狀態，博企的業績亦開始接近疫前水平，但非所有企業如是，一些行業仍然疲弱。「澳門有很多遊客，遊客是否真的在澳門花費？又是否人人都能賺到遊客在澳門的消費？」他深信澳門可以「大步檻過」，但現在很多人「頂唔住」。「澳門是蓮花地，但開花也需要等待。等之中，有人現在很艱難。希望這過渡期儘快過去。」
在這背景下，今年話劇的主軸是一個鼓舞人心的故事。劇中不論是老師Délia還是學生Olívia都需要克服自己的陰影。「人一世，物一世，這次就要克服。我覺得這不只是老師的事。人一生中，我們有很多陰影，每人都會有，這些陰影會影響自己的前路。要不是克服它，要不就是投降，自己要拿定主意。」
土生土語話劇多年來一直以幽默方式，笑談澳門大小事。圖片來源：澳門文化局
「這訊息很重要。」他續道，「一定要爭取。做老師的教口吃的徒弟：你唱得到的。她初初自己也有陰影，不能給別人信心。現在要去想：我唱得好不好也好，始終我唱了。這是底線。」在戲中，小主角有一句對白，大意是：我不一定要贏，但我想有機會唱歌。
「我覺得今次跟以往的故事不同，我是第一次這樣寫，看看如何吧。」飛文基笑笑道。一如以往，劇中加插了不少「抽水」對白，笑談澳門日常。飛文基認為，澳門一定要保留它自己獨特的幽默感，「沒有幽默感怎麼行？」
據媒體報道，文化局早前曾要求話劇團呈交劇本，是多年來的第一次。飛文基當時指，由於劇本在演出前都會一直修改，所以很難預早呈交劇本。飛文基接受《論盡》訪問再回應此事時重申，如要照足預早呈交的劇本演出有一定難度，指「他們都明白。」
不斷變化的社會 不斷求變的話劇
飛文基分享，今次演出還有許多新嘗試。例如自己除了編劇、導演、作曲、作詞，今年更嘗試為音樂後製。今年的土生土語話劇，更是首次有五個小孩一同擔任重要角色。多年來，土生土語話劇不時有小孩參與，但五個皆是主要角色的還是首次。幾個小女生年齡介乎八歲至十二歲，飾演兩位老師的學生。其中兩位曾演出土生土語繪本《內心的光》，一位來自葡國，也有人曾參加過去的土生土語話劇，但五人都是首次在土生土語話劇中擔任吃重的角色。而台上參演的演員超過二十人，是陣容最鼎盛的一次。
他又形容，土生土語話劇一直「跟着澳門變」。「三十年了，我們不多不少都有份以幽默的方式說澳門歷史。我們目睹那轉變。看我們的劇本也能看到，當時我們在說這些，在說那些。我們也是一路累積經驗，學到了很多東西。」
已導演多年土生土語話劇的他，對於未來的創作還有很多想像。「我很好奇，如我要導一個戲，全是中國人，或全是葡國人，會怎樣呢？」為甚麼會有這樣的想法？「挑戰自己。因為我知道會有不同。」他又指，每年跟多位演員合作，都令他獲益良多。「一生人，直到死那天，都是在學習。這是我爸教我的。所以拜人為師是最自然的事，我們一定要學習，花點錢、花點心機不是問題，因為是學費，所以是沒問題的。」他又笑笑道。
