《新營_海鷗》劇照
最近似乎契訶夫很紅，有關《海鷗》的浪潮一波接一波。四月在台北牯嶺街小劇場上演的一齣名為《新營_海鷗》的演出，卻有讓人耳目一新的衝擊。
首先它衝擊的，是對已知文本的敍事脈絡整個背離以外，更重要的，是藉著契訶夫上世紀初的孤獨靈魂，企圖解鎖這世紀無邊的荒誕與寂寥的生之幻夢。
再次的投射，再次的借喻，以老去的身體，以大半生累積而來的經驗值。
因為這次參與演出的，並非一般所見的演員，而全是由上了年紀的一群銀齡者。他們都是來自台南新營地區的中老年人，大部份已退休，戲劇活動是老年期的休閒娛樂之一。大概是抱著消磨時間的心，再加需要一點強健腦袋身體的群體活動吧，或總有部份老人是抱著這樣的心態來接觸表演藝術的吧，然而新營文化中心的人員，卻沒有把老年戲劇設定成民娛康樂活動那麼街坊。
這一批銀齡演員自2019年開始參與由新營文化中心籌辦的、受邀擔任牯嶺街小劇場館長姚立群所帶領的表演工作坊。在連串的教習當中，他們每年也皆會在新營文化中心上演一檔全新的戲劇演出，筆者有幸目睹了連續兩年的演出。隨著演出的層層推進與深入，這群演員也投放愈來愈多，演出愈來愈有趣了。
但始終，人們對於老年演出者的期待，總是多少抱著一種打了折扣的「有做就好」心態，也不會對內容有太多計較，而對於表演的思考，往往更是稀薄。似乎老年本身，就是一個畫地成牢的圈圈，把人給牢牢套住，不需接受審視，只需贏得一定的注意就好。但也許這樣的想法，正正就是一種「年齡歧視」的心態。有時候正是因為自己也不自覺的帶著一點這樣的心態，所以總是有點不太自然地進入其中，甚至失去要去談論的座標。
《新營_海鷗》劇照
今年再看這一群銀齡演員所進行的《新營_海鷗》，以上所有前設都消失了。他們沒有要去扮演什麼角色，因為「角色」已然不復存在，他們甚至連「演」都沒在演，因為他們的「演」化成了經過細密的細考、反覆推敲而生成的「行動」，選擇了以「行為」這種更形強烈和基進的藝術形式，離開了敍事舖陳與陷阱，踏入了更為抽象的表達之中。有些演出是個人完成，也有一些是由2、3個人一起來完成。從選擇空間、形式、內容，都是他們自己的作品。我看得實在驚詫，感覺演員好像換了一批人似的，形神俱光彩奪人。
這一次銀齡演員們是透過了幾位不同背景的藝術家：江源祥、李本善、王詩琪、羅婉瑜與許正平的帶領，透過由物件劇場、行為藝術、環境劇場等教習過程，集體完成的環境劇場作品。
他們所呈現的、已經不需要再以「銀齡」去介定了，他們是素人，也是演員，他們更是新的自己。所謂的「新」，是他們對於表演藝術，或者藝術本身，又往前跨了一大步，在以前的基礎上，開始建立自己的語言了。
這樣的跨越與理解，是驚喜的。
一開場即是這群老演員，穿著帶點戲謔成份的華衣美服在長枱四周穿梭，端出拿手好菜，邀請觀眾一起吃喝的場面，真實而熱鬧；他們邊吃邊說笑，就像平常生活中的任何一次相聚宴會。以長桌上的聚餐點出契訶夫筆下中產階級的無聊與無知，作為全劇的開始，是點晴的一幕。然後，演員們慢慢離開長桌，也離開了本有的敍事框架，把觀眾引去不同的空間，觀看各自設計的段落。敍事在此斷裂、分解出多層意義。
《新營_海鷗》劇照
有人開始把公事包、西裝外套拿出來，進行儀式上的填滿，意義上的折叠；有人把許多生活物事製成符號，把喻意穿插，嘗試重新界定自己的身體；有人把大家引到外面馬路上，製造不同的觀看之道，一位老太太在樓梯頂吹泡泡，陽光剛好打在泡泡的邊緣上，而她渾然不覺，姿態又添幾分虛幻，是違和感造出來的超現實。
演員們著裝、異化自己的身體，進入一種儀式之中，自由地使用著物件，製造著符號，如此專注，把觀眾完全吸住，即使過程中我們在劇場裡跑上跑下的，也不覺得累。
有人在大堂展示著日常家務事，主婦一邊彈著練習曲，突然轉成狂烈音符，在溫和的底色中暴走起來。把不同的材料剪貼拼貼，對於日常底層的掀露，不留情面，個人對此的投射與批判，對觀者是具衝擊力的觀看經驗，對演出者可能是更有份量的反撲。
《新營_海鷗》劇照
演出中所呈現的尖銳性與獨特性，是來自演員們對生活的檢視與點撥，以具挑戰的手勢反擊和投擲，這是在任何年齡階段都不容易的回望。因為年齡的累積，這種層積的生命狀態得到毫不修飾的呈現，那種真實非常好看；而演出者通過藝術的教習，發展出更多思考與嘗試，也打開了不同局面，這種轉變真的很奇妙。
我相信所有的段落，都是經過反覆捶練而成的。愈是看起來自由的表達，愈是需要思辯與討論。因為自由不一定是成立的，它也可以非常糟糕，鬆散與破落，虛有其表。我想表演藝術與其他藝術的有趣與可貴之處，也正在於此。在反覆的自我檢視中不斷的衝擊與按摩著你的腦袋，讓你變得更有彈性，在日常之下找到超越的自由，有時可能去到連自己都想像不到的地步。年齡並不限制心智的延展，也不限制對於慣性思維的跨越，這些限制常常是自己給自己設定的圈套。
這一齣銀齡者的演出，跨越了一直以來對於中老年人劇場「就只能是那樣」的設定，或者甚至對中老年人的想像。無論是哪一種表演形式，觀念的轉化都要來得更重要，也更需要。
