書評、詩評、藝評、影評，評評評。
來自台灣的「冉而山劇場」同樣以身體作為媒介，通過表演、行為藝術、環境劇場等多種元素，於黑沙海灘中述說阿美族的文化與象徵，並以阿美語演繹出原住民的神話故事， 祭祀的意義和群居對族群的重要性，與現今⋯
在過去的2017年澳門第二屆國際影展，公映了幾部本地創作的紀錄片，其中有一部新人作品《爺爺的老房子》令人印象深刻。短短的半個小時，一個生動的老人家形象躍然屏幕，幽默可愛的老頑童，背後卻透露了一個⋯
十分慶幸在2017年的最後，在舊法院看到《長衫詞》，感受那來自文學、音樂與劇場，以及更深層源於地方文化和歷史那實在的能量與神采。 屬於這個地方的文化是怎樣的？它的獨特之處在哪裡？《長衫詞》或許沒⋯
卓劇場《異鄉記Holy Crab！》謝幕時，導演兼主演的葉嘉文向編劇朱宜道謝，大意是感謝她讓這個劇本，在似乎跟劇中故事沒有太大關係的澳門上演。他說「似乎」，其實是一個對觀眾的提問：這樣一個故事⋯
本地藝團「足跡」在2017年「第八屆小劇場演書節」中製作兩個改編自女性作家文學作品的演出，其中一個邀得「區均祥粵劇曲藝社」合作，改編土生葡人作家江道蓮短篇作品《長衫》演出了《長衫詞⋯
自問對兒童劇有種敬謝不敏的態度，在於它制式化的題材及固定存在、恍似必然的教育意義。回想沒有兒童劇可看的童年，我由港劇及歐美港台流行音樂「湊大」，世界就在那深宮爭鬥的流行情愛之中。擁有的不會有現在⋯
造船業，曾是澳門三大支柱工業之一，七八十年代最為興旺，不少家庭都或多或少保有一些與船廠有關的回憶。 如我。 聽我爸說，爺爺和六叔公當年都是造船業界的「大人物」，爺爺在筷子基的船廠試過同時裝八條船⋯
冷靜的一天，適宜看戲，尤其是看一部能讓大家反思現況的戲。 昨天在荔枝碗現場，看到颱風過後到今天仍未清理的廢墟，看到掀起的棚頂，倒下的大樹和浮在水邊的垃圾。那些臨時加固工程完全不管用，船廠整個倒了⋯
在被手機操控的日常生活中，一天有多少時間，我們的眼睛會離過那個小小的屏幕，去看看真實周遭的人事物？在線上空間觀看過無數精彩演出的人們，又可有興趣再進入實體空間中，觀看一場真人的實時演出？這就是今⋯
攝影機、微信、Facebook、赴台就學。 葡國菜作為遊客美食、茶餐廳作為本土美食。 葡萄牙國旗色的雞啄米、操北京口音的遊客、填不出籍貫的澳門人；煩悶的上班族和只想準時放工的清潔女工；位於全球生⋯
當一切無法目視，你的信任該往何處？ 晚上九時二十分，我按短訊的指示來到有點幽靜的公園長椅旁，因為準時到達卻沒有工作人員，我有點慌張地打了他們聯絡電話，電話的她請我耐心等候。於是街道上每一個來往的⋯
鏡頭一：孩子們鑽到塑膠中間，想做一個溫暖的窩。 鏡頭二：小女孩撥開塑膠碎片，用手捧了把水來洗臉。 鏡頭三：男孩把塑膠丟入火中，燃起黑煙，但也幫忙煮好了飯。 鏡頭四：一群羊來到了剛剛運來的垃圾堆裡⋯
在繪本書屋裡幫忙，讓我認識了ADHD、亞斯伯格、自閉症、憂鬱症、躁鬱症這些詞彙，也學會同理這些與普羅大眾有那麼一點不一樣的人的處境，甚至從這些不一樣的人身上看到了自己的人格特質，那些曾經令我受挫⋯
2014年梅田宏明首度亮相澳門舞臺，在第二十五屆澳門藝術節呈獻了兩個不同的作品《適度異變》及《觸．覺》。今年梅田宏明再次獲邀於澳門藝術節演出，帶來他於2011年創作，近年經常在外地巡演的作品《形⋯
《革命偶像暴走騷》 經過本土遺產的《風來運轉》、穿透生死的《聽你的．走我的》以及虛實交錯的《虛域》，《革命偶像暴走騷》這個不斷消費自己到想死想吐的節目放在最後觀賞，似乎也恰巧為這整篇文章串了結語⋯
這次因參加「澳門藝術節」其中一週的講座，而觀看該週的幾個節目，過往我到澳門都是參與藝穗節，對我來說，這不同還真的有些大，無論是場地、製作規模以及觀眾群，都需要調整一下「這次來澳門不是看藝穗」。⋯
來自日本的演出、聳動的演出名稱、購票時觀眾就被提醒：最好穿短褲拖鞋入場，因為現場將水花四射。哇！這將是怎樣的演出啊？進場前你會不會滿心期待或興奮得小心臟怦怦跳？我相信會，尤其你是愛好實驗冒險創意⋯
「時間是用來流浪的，肉體是用來享樂的，生命是用來遺忘的，靈魂是用來歌唱的。」 ──吉卜賽歌謠 十九世紀末的俄羅斯鄉下莊園一群自怨自哀者的人間劇場，變身為二十一世紀初冰島度假屋一群不上不下文藝工作⋯
今次澳門藝術節（第28屆）邀請到Bill T. Jones/ Arnie Zane Company（比爾·提·瓊斯現代舞團）演出兩個舞碼，A Letter to My Nephew（《致侄子的信⋯
剛過去的四月，正是一年一度的「香港國際電影節」舉行的月份，我從幾百部參展電影當中，選了二十二部心頭好觀看，當中我最喜歡的，正是這部匈牙利導演 Ildikó Enyedi 的作品《夢鹿情緣》(⋯